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Dr. Ignazio De Robertis
STRESS E PITTURA “Ho
bisogno di staccare la spina”. “Ho bisogno di due o tre giorni di riposo”.
“Vorrei tanto andare in vacanza”. Oramai sono frasi comuni. Sono il segnale di
una società che crea stress. Nel lavoro. In famiglia. Nei rapporti
interpersonali. Ma che cos’è esattamente lo stress? Così, prima d’iniziare il
nostro discorso sull’influenza esercitata dalla pittura sullo stress, ritengo
opportuno spendere qualche parola proprio sul concetto di stress con l’intento
di togliere quell’alone di confusione attorno ad esso, alla sua natura e alle
sue cause. La parola ha origine anglosassone e sta ad intendere l’esistenza di
una certa “pressione”, o “tensione” o, ancora di una “sollecitazione” che si
esercita sulla persona. Tutti noi diamo una valenza negativa ad una simile
tensione. Tuttavia, studi di psicologia e fisiologia hanno posto le basi
affinché fosse possibile rivedere la valenza dello stress, anche in un’accezione
positiva. Forse un esempio potrebbe servire a chiarire il senso della mia
affermazione: al contrario di quanto si crede, non dobbiamo cercare di rifuggire
dalle stimolazioni motivo di stress, in quanto la situazione di calma, di quiete
che si verrebbe a creare, si ritorcerebbe contro di noi, nel senso che non siamo
in grado di vivere (a lungo) in assenza di stimolazioni. In altre parole abbiamo
bisogno di mantenere un livello minimo di stimolazione, di tensione. E a
testimoniare questo aspetto ci sono molti studi circa gli effetti negativi che
la deprivazione sensoriale può esercitare sull’uomo. Dunque, lo stress deve
essere considerata una tensione che esercita la propria forza su noi stessi:
tale tensione può provenire sia dall’esterno (leggi ambiente) sia dall’interno,
cioè da noi stessi. A questo punto, la persona sottoposta a tale pressione
dovrebbe attivare dei “meccanismi difensivi” ossia produrre degli sforzi
attraverso i quali rispondere alle stimolazioni, cercando di adattarvisi. E
questo è il momento più delicato nella genesi dello stress ed il motivo è presto
detto: se la persona ha le risorse fisiche nonché psicologiche necessarie per
rispondere alle richieste, essa non percepirà la situazione come stressante. Ma
nel caso in cui la persona non dovesse avere le risorse necessarie, allora sarà
indotto a sentire la situazione come motivo di stress. Come si evince da quanto
su riportato, un elemento di notevole importanza è costituito dalle risorse
psicofisiologiche: disporne o meno ha effetti rilevanti. Contemporaneamente, è
altrettanto significativa la percezione che un individuo può avere delle proprie
risorse: percepire se stessi come persona priva delle risorse necessarie per
respingere lo stress, consentirebbe allo stress di prendere il sopravvento. A
conclusione di questo ragionamento, possiamo affermare che lo stress rappresenta
la situazione in cui la persona, dinanzi a delle richieste, a delle tensioni,
non ha o non ha percezione di possedere le risorse e quindi le strategie
indispensabili per farvi fronte. La circostanza in cui la persona ritenesse di
non possedere le risorse necessarie per rispondere adattivamente alle
stimolazioni, prende nome di distress. La circostanza inversa, quella in cui la
persona possiede o ritiene di possedere le strategie per combattere la tensione,
prende il nome di eustress. Ancora: l’insieme di strategie di cui l’individuo
può disporre nel respingere gli stimoli stressanti, prendono il nome di coping.
Tali strategie sono sia innate, sia acquisite con l’esperienza quotidiana. Per
chiarezza faccio alcuni esempi di strategie: scomporre un problema nei suoi
elementi costituenti per poi affrontarli singolarmente; “scappare” (sia in senso
fisico, sia in quello psicologico); intraprendere una nuova attività;
interrompere momentaneamente l’attività fonte di stress, e via di questo passo.
Invece, i motivi di stress prendono il nome di stressors. Per quanto riguarda il
ruolo della pittura, esso è di facile individuazione in quanto può essere
considerato una strategia in possesso dell’individuo per reagire allo stress. E
ciò vale sia nel caso in cui la persona usi la pittura come forma espressiva
(attiva), sia nel caso in cui ammiri i dipinti di altri (passiva). In entrambe
le circostanze la persona “usa” la pittura come elemento cui rivolgere la
propria attenzione, distogliendola, in tal modo, dalla situazione generatrice di
stress. E’ un’occasione che l’uomo si dà per non pensare alla vita quotidiana e
ai suoi mille problemi. Dipingere, è un’attività che consente all’individuo di
estraniarsi dall’ambiente circostante, lasciando i suoi problemi fuori dalla
propria mente, e quindi incontrando la propria ispirazione, da questa si
lascerebbe guidare in un viaggio che lo porterà alla realizzazione di un
dipinto. Quest’ultimo, non è il risultato finale bensì è il mezzo attraverso cui
l’individuo si è ritagliato un tempo ed uno spazio personale, lontano dalle
richieste ambientali, dai problemi quotidiani, per stare con se stesso e
recuperare le energie necessarie. Cioè per rilassarsi. Anche contemplare un
dipinto può rappresentare una strategia per combattere lo stress: quando si
decide di visitare una mostra ci si ritaglia del tempo, sottraendolo alle
normali attività quotidiane, per dedicarlo a se stessi e ai propri interessi.
Già questo aspetto è un primo modo per reagire allo stress; in più l’attrazione
esercitata dai quadri, può indurre la mente umana a “perdersi” in emozioni, in
sensazioni e stati d’animo altrimenti difficilmente vivibili. E il tutto
costituirebbe un momento di “ricostruzione” psicologica e fisica della persona,
la quale può tornare a “combattere” lo stress quotidiano con rinnovato vigore.
Se poi l’ammirazione dei quadri dovesse aver luogo in un ambiente familiare,
come quello casalingo, ritengo che ciò creerebbe condizioni ottimali per la
lotta allo stress: immaginatevi una stanza con poca luce, giusto un fascio che
illumini il quadro; voi siete comodamente seduti in poltrona. Il quadro inizia a
parlarvi, vi chiama con un filo di voce e voi non potete non portare il vostro
sguardo verso di esso. E’ l’inizio della magia: vi lasciate andare, la vostra
immaginazione galoppa, i sensi ampliano le proprie capacità percettive e vi
trovate in un turbinio di sensazioni, in un abbraccio caldo e confortevole. Se
queste ultime frasi vi hanno provocato “qualcosa”, allora non immaginate cosa
possa provocare la pittura.
Dott. IGNAZIO de ROBERTIS
Psicologo
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